皆さん今日は、これまでずいぶん長く親指基本ポジションに重点を置いて、勉強を進めて参りましたが左手（クローズ、長３度、４度、増４度、５度ポジション）は、美しく、自然な形で音程を取れるようになったでしょうか？
今回より親指ハーフポジションから、親指第７ポジションそして最後のハーモニックス主要ポジション（親指第７延長ポジション）まで、順次、進めることにします。
ここまでのポジションを習得すれば、もう恐いもの無しです。音域上の問題だけのことを言えば、どんな曲だって弾けてしまう訳です。
この親指ポジションで最も注意して欲しいことは、これまでのネックポジションとまったく同じように、指板上にポジションネームを付けて、頭の中で合理的に整理して音程をとることです。
親指基本ポジションの親指Ｇ（ト音）が半音上がりＧｉｓ（嬰ト音）にある時、親指ハーフポジションと名付けます
ここでは、３つのポジション（クローズ、３度、４度）に区別して考えます。
クローズ・ポジションでは、Ｇ，Ｄ，Ａ線を、３度ポジションでは、Ｇ，Ｄ線、４度ポジションでは、Ｄ線と組み合わせながらＧ線のみを用います。（楽譜１掲載）
親指がＧ線上のＡ（イ音）に上がってきたこの親指第１ポジションからは、クローズ、３度、４度ポジションでＧ，Ｄ線のみを用います。（楽譜２掲載）
親指が、Ｇ線上のＢ（変ロ音）に上がってきたときに親指第２ポジションになります。基本的には、左手の形は、前ポジションと変わりません。（楽譜３掲載）
親指が、同じくＨ（ロ音）に上がれば、親指第２ハイ・ポジションです。このポジションあたりから徐々に、音程をとるための指と指の間隔が狭くなるので、増４度や、５度ポジションを使うことが出来ます。（楽譜４掲載）
今までのポジションを実際に次の楽譜で練習に使ってみましょう（楽譜５掲載）
如何でしたか？この親指ポジションは、オーケストラ作品で、近代以前の曲には、あまり使われませんが、コントラバスのために書かれた古典から現代の協奏曲、ソナタ、小品曲を弾くためには、不可欠で重要なポジションです。
先にも述べたように、頭の中でしっかりポジションを整理して、何度も正しい音程がとれるまで練習を重ねて下さい。
では、ごきげんようさようなら。次回は、親指第３ポジションからです。